arcuris-au întors, iar de data aceasta, adulții se alătură. În ceea ce privește estetica arcului, suntem din 2 părți de prezentat, istoria arcului și celebrii designeri de rochii cu arc.
Arcurile au apărut în Europa în timpul „Bătăliei de la Palatin” din Evul Mediu. Mulți soldați foloseau eșarfe de mătase la gât pentru a-și fixa gulerele cămășilor. Liderul modei Ludovic al XIV-lea a observat că, apoi a fost proiectat un papion. Acest tip de papion a fost introdus rapid din Franța în Anglia, apoi s-a răspândit în Europa, devenind un simbol al nobleței și eleganței.
În secolul al XVII-lea, „stilul baroc” era foarte popular, doamnele și domnișoarele încep să-și decoreze îmbrăcămintea cu panglici de dantelă lucrate manual. În această perioadă, fundițele erau folosite pentru a decora articole de îmbrăcăminte din mătase și satin, uniforme regale, medalii de onoare militare, bijuterii din aur etc.
În secolul al XVIII-lea, „stilul rococo” s-a extins în Europa, iar această perioadă a fost și „epoca glorioasă” a decorațiunii cu arc. De la papionul lui Ludovic al XIV-lea până la colecția de bijuterii a Reginei Maria, fundițele au fost întotdeauna unul dintre stilurile preferate ale familiilor regale europene.
În secolul al XX-lea, arcurile au început să apară în lucrările multor designeri. Arcurile nu sunt doar o etalare a imaginației și farmecului femeilor, ci și unul dintre cele mai îndrăgite elemente de design ale designerilor de modă. Diferitele mărci au stiluri diferite de interpretare.
În anii 1950, Jacques Fath, unul dintre cei trei lideri ai modei din Franța, expoziția sa de primăvară din 1950 a făcut furori. Jacques Fath nu se limitează la forma arcului în desenele sale, ci integrează abstracția acesteia în modă. Acest lucru a pus, de asemenea, bazele pentru ca arcul să devină un element de design durabil în modă.
Gabrielle Chanel a avut și un sentiment aparte pentru funde. În desenele ei, fundițele simbolizează eleganța și noblețea.
În 1927, s-a născut celebra lucrare a lui Elsa Schiaparelli „Dislocated Visual Bow Knit Sweater”. Acest design a fost o inovație îndrăzneață care a transformat arcul dintr-o formă tridimensională într-un decor plat bidimensional.
Elementul fundă a fost de-a lungul istoriei Christian Dior, de la modă înaltă până la ambalajul parfumului, combinând perfect eleganța și jocul arcului.
Lui Cristóbal Balenciaga îi place să descrie figura feminină ca un fluture cu aripi întinse. Prin diverse structuri și linii, modelele sunt ascunse în aceste uriașerochie, de parcă ar putea zbura sus oricând.
Până acum, funditele, care simbolizează romantismul, drăgălașul și eleganța, fundite sunt încă unul dintre elementele comune în designul vestimentar modern pentru femei. Ele își schimbă în mod constant aspectul la dorința designerilor și joacă un rol important în estetica articolelor de îmbrăcăminte.
Rei Kawakubo (Comme des Garçons) are un sentiment special de elemente de arc. Stilul ei este Ignorarea regulilor și încălcarea tradițiilor. În expoziția de primăvară și vară 2022, ea a prezentat fundul sub formă de imprimare și tridimensional, astfel se rupă de modul tradițional de exagerare a formei fundițelor, fundația imprimată și 3d a creat un impact vizual puternic. Tehnicile de imprimare sau de broderie tridimensională sunt folosite pentru a decora suprafețe mari de funde, flori, frunze și alte modele pe o siluetă simplă. Modelul de fundă 3d cu imprimare repetată și coafarea părului din rășină „bidimensională” aduc un impact vizual puternic.
Giambattista Valli a fost un designer celebru din Ital și și-a construit un brand cu numele său în 2004. Fundițele, tulul, volanele, curelele și decorațiunile florale 3D sunt elementele semnăturii lui Giambattista Valli. Modelele lui Giambattista Valli folosesc arcul mare clasic și linii netede, pline de simț artistic. Îmbinarea tifonului și a florilor florale este stratificată, oferind oamenilor o senzație cețoasă și de vis. Designul cu negru creează o atmosferă stabilă și misterioasă. Rozul solid face rochia mai simplă și mai elegantă. Modelele de rochie cu fundă dulce și tiv exagerat au cucerit inimile publicului pentru atracția sa vizuală. Majoritatea modelelor sunt sub formă de flori și țesături din dantelă, creând un efect armonios și unitar.
Alexis Mabille este un brand celebru fondat de designerul Alexis Mabille în 2005. Arcul este cel mai bun simbol al acestui tânăr designer. El a spus că „papionul” este un simbol al unui concept neutru, care nu poate fi conectat doar cu papionul bărbătesc, ci poate exprima și eleganța feminină. În seria de toamnă și iarnă 2022 a lui Alexis Mabille, fundițele apar în diferite locații pe îmbrăcăminte: pe umerii rochiilor cu umeri și ai jachetelor de costum, pe părțile laterale ale salopetelor din dantelă și pe talie.rochii de seara. Designerul a folosit țesături din tifon și satin și a făcut o formă de fundă în haine, iar designul arcului adăugând o atmosferă romantică.rochie.
Seria de toamnă și iarnă a lui MING MA din 2022 se numește „Dream Back to New Romance”, care este inspirată de „New Romantic Cultural Movement” care a apărut în Anglia la începutul anilor 1980. Designerul revendică spiritualitatea de a ne elibera. Pe baza culturii clasice europene, acest design integrează estetica orientală misterioasă, combină stilul superb și frumusețea neutră și deschide un nou capitol cu limbajul modern al modei.
Ora postării: 19-ian-2024
