Arcuris-au întors, iar de data aceasta, adulții se alătură. Cât despre estetica fundelor, vom prezenta în două părți: istoria fundelor și creatorii celebri de rochii cu funde.
Fundițele își au originea în Europa în timpul „Bătăliei de la Palatin” din Evul Mediu. Mulți soldați foloseau eșarfe de mătase în jurul gâtului pentru a-și fixa gulerul cămășilor. Liderul modei Ludovic al XIV-lea a observat acest lucru, apoi a fost conceput un papion. Acest tip de papion a fost introdus rapid din Franța în Anglia și apoi s-a răspândit în Europa, devenind un simbol al nobilimii și eleganței.
În secolul al XVII-lea, „stilul baroc” era foarte popular, doamnele și domnii începând să-și decoreze hainele cu panglici de dantelă lucrate manual. În această perioadă, fundițele erau folosite pentru a decora veșminte de mătase și satin, uniforme regale, medalii de onoare militare, bijuterii din aur etc.
În secolul al XVIII-lea, „stilul rococo” a răspândit în Europa, iar această perioadă a fost și „epoca glorioasă” a decorării fundițelor. De la papionul lui Ludovic al XIV-lea până la colecția de bijuterii a reginei Maria, fundițele au fost întotdeauna unul dintre stilurile preferate ale familiilor regale europene.
În secolul XX, fundițele au început să apară în lucrările multor designeri. Fundițele nu sunt doar o demonstrație a imaginației și farmecului femeilor, ci și unul dintre cele mai îndrăgite elemente de design ale creatorilor de modă. Diferite mărci au stiluri de interpretare diferite.
În anii 1950, expoziția sa de primăvară din 1950 a lui Jacques Fath, unul dintre cei trei lideri ai modei din Franța, a provocat o mare senzație. Jacques Fath nu se limitează la forma fundiței în creațiile sale, ci integrează abstractizarea acesteia în modă. Aceasta a pus, de asemenea, bazele pentru ca fundița să devină un element de design durabil în modă.
Gabrielle Chanel avea și ea o pasiune specială pentru fundițe. În creațiile sale, fundițele simbolizau eleganța și noblețea.
În 1927, a luat naștere celebra lucrare a Elsei Schiaparelli, „Pulover tricotat cu fundă vizuală dislocată”. Acest design a fost o inovație îndrăzneață care a transformat fundița dintr-o formă tridimensională într-o decorațiune bidimensională plată.
Elementul fundiță a fost prezent de-a lungul istoriei casei Christian Dior, de la înaltă modă până la ambalajele parfumurilor, combinând perfect eleganța și caracterul jucăuș al fundiței.
Lui Cristóbal Balenciaga îi place să descrie figura feminină ca pe un fluture cu aripi întinse. Prin diverse structuri și linii, modelele sunt ascunse în aceste uriașerochie, ca și cum ar putea zbura sus în orice moment.
Până în prezent, fundițele, care simbolizează romantismul, drăgălășenia și eleganța, sunt încă unul dintre elementele comune în designul vestimentar modern pentru femei. Își schimbă constant aspectul sub voința designerilor și joacă un rol important în estetica vestimentară.
Rei Kawakubo (Comme des Garçons) are o simț aparte pentru elementele legate de funde. Stilul ei este ignorarea regulilor și încălcarea tradițiilor. La expoziția de primăvară-vară din 2022, ea a prezentat funde sub formă de imprimare și tridimensională, această modalitate se desprinde de modul tradițional de exagerare a formei fundelor, imprimând funde 3D și creând un impact vizual puternic. Tehnicile de imprimare sau broderie tridimensională sunt folosite pentru a decora suprafețe mari cu funde, flori, frunze și alte modele pe o siluetă simplă. Imprimarea repetată a modelelor 3D cu funde și coafura „bidimensională” din rășină aduc un impact vizual puternic.
Giambattista Valli a fost un designer italian renumit, care a creat un brand cu numele său în 2004. Funde, tul, volane, talie și decorațiuni florale 3D sunt elementele caracteristice ale creației Giambattista Valli. Design-urile sale folosesc funde clasice mari și linii line, pline de simț artistic. Îmbinarea tifonului cu flori este stratificată, oferind o senzație de vis și neclaritate. Designul cu negru creează o atmosferă constantă și misterioasă. Rozul solid face rochia mai simplă și elegantă. Design-ul rochiilor cu funde drăguțe și tiv exagerat a cucerit inimile publicului datorită atractivității sale vizuale. Majoritatea modelelor sunt sub formă de flori și dantelă, creând un efect armonios și unitar.
Alexis Mabille este un brand renumit fondat de designerul Alexis Mabille în 2005. Fundița este cel mai bun simbol al acestui tânăr designer. El a spus că „papionul” este un simbol al unui concept neutru, care nu poate fi asociat doar cu papioanele masculine, ci exprimă și eleganța feminină. În seria de toamnă-iarnă 2022 a lui Alexis Mabille, fundițele apar în diferite locații pe haine: pe umerii rochiilor cu umerii goi și a sacourilor, pe părțile laterale ale salopetelor din dantelă și pe talia...rochii de searăDesignerul a folosit țesături de tifon și satin și a creat haine în formă de fundă, iar designul fundei a adăugat o atmosferă romantică.rochie.
Seria de toamnă-iarnă 2022 a designerului MING MA se numește „Dream Back to New Romance” (Înapoi la o nouă poveste de dragoste), inspirată de „Mișcarea Culturală New Romantic” care a apărut în Anglia la începutul anilor 1980. Designerul revendică spiritualul eliberării. Bazându-se pe cultura clasică europeană, acest design integrează o estetică orientală misterioasă, combină stilul superb cu frumusețea neutră și deschide un nou capitol cu limbajul modei moderne.
Data publicării: 19 ian. 2024
