Portofoliile de design de modă sunt o modalitate importantă pentru designeri de a -și prezenta creativitatea și abilitățile, iar alegerea temei potrivite este crucială. Moda este un domeniu în continuă schimbare, cu noi tendințe de design și inspirații creative care apar în fiecare an. Anul 2024 se bazează pe o nouă revoluție în modă. De la sustenabilitate la inovație tehnologică, de la diversitatea culturală la personalizare, designul vestimentar în 2024 va arăta schimbări și evoluții mai interesante.
În această lume a modei în schimbare rapidă, nu numai că putem vedea gândirea inovatoare a designerilor, ci și să simțim aspecte sociale, tehnologice, culturale și de altă natură ale influenței. Acest articol va explora noile tendințe de design vestimentar în 2024 și va privi în viitor direcția modei.
1. Moda durabilă
Moda durabilă se referă la un model de modă care minimizează impactul negativ asupra mediului și social în timpul producției, proiectării, vânzărilor și consumului. Acesta subliniază utilizarea eficientă a resurselor, cele mai mici emisii de carbon din producție, reutilizarea materialelor și respectul pentru drepturile muncii. Acest model de modă își propune să promoveze armonia dintre oameni și mediu, precum și responsabilitatea pentru generațiile viitoare.
(1) Creșterea conștientizării mediului: oamenii devin mai conștienți de impactul industriei de modă rapidă asupra mediului, astfel încât sunt mai înclinați să aleagă mărci și produse conștiente de mediu.
(2) Sprijinul reglementărilor și politicilor: Multe țări și regiuni au început să elaboreze reglementări și politici pentru promovarea dezvoltării modei durabile.
(3) Modificări ale cererii consumatorilor: mai mulți consumatori sunt conștienți de impactul comportamentelor lor de cumpărare asupra mediului și societății. Aceștia au mai multe șanse să sprijine mărci care adoptă practici ecologice.
(4) Progrese în tehnologie: Apariția noilor tehnologii a făcut ca moda durabilă să fie mult mai ușor de realizat. De exemplu, tehnologia de imprimare 3D Design digital poate reduce consumul de resurse, fibrele inteligente pot îmbunătăți durabilitatea îmbrăcămintei.
Mata Durikovic este candidat la premiul LVHM Green Trail și câștigător al mai multor premii. Brandul ei urmărește bunuri de lux pe deplin durabile, care se degradează în materiale individuale și sunt ușor de reciclat. Ea a explorat materiale bioplazice, cum ar fi amidonul/fructele și bioplastica pe bază de jeleu, pentru a le dezvolta într-o țesătură comestibilă numită „piele bioplastică de cristal”-o consistență asemănătoare pielii care servește ca o alternativă din piele.
Și a creat piele de cristal bioplastic cu 3Dbroderie. Amestecul exploziv al cristalelor swarovsly reciclate cu tehnologie de croșetat cu deșeuri zero, expresia împinge limitele sustenabilității modei de lux
2. Moda virtuală
Moda virtuală se referă la utilizarea tehnologiei digitale și a tehnologiei de realitate virtuală pentru proiectarea și afișarea îmbrăcămintei. Lăsați oamenii să experimenteze moda în lumea virtuală. Această formă de modă include nu numai designul vestimentar virtual, ci și montarea virtuală, spectacolele de modă digitală și experiențele de marcă virtuale. Moda virtuală aduce noi posibilități industriei modei, permițând consumatorilor să afișeze și să experimenteze moda în lumea virtuală și, de asemenea, aduce o piață mai largă și un spațiu creativ pentru mărci.
(1) Promovarea progresului științific și tehnologic: odată cu progresul continuu al științei și tehnologiei, inclusiv tehnologia de modelare AR, VR și 3D, făcând posibilă moda virtuală.
(2) Influența social media: popularitatea social media a sporit cererea oamenilor pentru imagini virtuale și experiențe virtuale. Oamenii vor să -și arate personalitatea și gustul de modă în spațiul virtual.
(3) Protecția mediului și durabilitatea: moda virtuală poate reduce fabricarea și consumul de îmbrăcăminte fizică, reducând astfel impactul asupra mediului, în conformitate cu tendința actuală de dezvoltare durabilă.
(4) Modificări ale cererii consumatorilor: generația mai tânără de consumatori acordă mai multă atenție experienței personalizate și digitale, iar moda virtuală își poate satisface noile nevoi pentru experiența de modă.
Auroboros, o casă de modă care combină știința și tehnologia cu moda fizică și cu digital, gata de purtare, a debutat prima sa colecție digitală gata de purtare la London Fashion Week. Prezintă colecția digitală „Bio-Mimicry”, inspirată de forțele ciclice ale naturii, tehnologiei și impactul filmelor de știință ale lui Alex Garland pe anime-ul lui Hayao Miyazaki. Fără toate constrângerile și deșeurile materiale, colecția digitală bionică de corp și dimensiune completă invită pe toți să se cufunde în lumea utopică a Auroboros.
3. Reinventați tradiția
Tradiția de remodelare se referă la reinterpretarea modelelor de îmbrăcăminte tradiționale, a meșteșugurilor și a altor elemente, integrarea meșteșugurilor tradiționale în designul modei contemporane, prin explorarea și protejarea tehnicilor tradiționale de artizanat, combinate cu elemente tradiționale din diferite culturi, pentru a crea lucrări unice și creative. Acest model de modă își propune să moștenească cultura istorică, în timp ce satisface nevoile estetice ale consumatorilor moderni, astfel încât cultura tradițională să poată respira o nouă viață.
(1) Entuziasm pentru întoarcerea culturală: sub valul globalizării, reidentificarea oamenilor și revenirea la cultura locală devin din ce în ce mai intense. Remodelarea modei tradiționale satisface dorul și dorul de oameni de cultură tradițională.
(2) Urmărirea istoriei consumatorilor: Din ce în ce mai mulți consumatori sunt interesați de istorie și cultura tradițională și speră să -și exprime respectul și dragostea pentru tradiție prin modă.
(3) Promovarea diversității culturale: deschiderea și toleranța oamenilor la diferite culturi promovează, de asemenea, tendința de remodelare a modei tradiționale. Designerii se pot inspira din diferite culturi pentru a crea piese diverse.
Ruiyu Zheng, un designer emergent de la Colegiul Parsons, integrează tehnici tradiționale de sculptură a lemnului chinezesc în designul vestimentar. În designul ei, siluetele clădirilor chineze și occidentale sunt mai tridimensionale pe textura unică a țesăturii. Zheng Ruiyu a stratificat sculpturile complexe de plută pentru a crea un efect unic, făcând hainele de pe modele să pară sculpturi de mers.
4. Personalizare personalizată
Îmbrăcăminte personalizatăeste adaptat la nevoile și preferințele clienților. În comparație cu îmbrăcămintea personalizată tradițională gata de purtare, personalizată este mai potrivită pentru forma și stilul corpului clientului și poate prezenta caracteristici personalizate, astfel încât consumatorii să poată obține mai multă satisfacție și încredere în modă.
(1) Cererea consumatorilor: consumatorii urmăresc din ce în ce mai mult individualitatea și unicitatea. Ei vor să -și poată exprima personalitatea și stilul în hainele lor.
(2) Dezvoltarea tehnologiei: odată cu dezvoltarea tehnologiei, cum ar fi scanarea 3D, montarea virtuală și software -ul personalizat, personalizarea personalizată a devenit mai ușor de realizat.
(3) Impactul social media: popularitatea social media a crescut în continuare cererea de personalizare personalizată. Oamenii doresc să -și arate stilul unic pe platformele sociale, iar personalizarea îi poate ajuta să atingă acest obiectiv.
Ganit Goldstein este un designer de modă 3D specializat în dezvoltarea sistemelor textile inteligente. Interesul său constă în intersecția procesului și tehnologiei în produse inovatoare, concentrându -se în principal pe integrarea imprimării 3D și a scanării în textile 3D. Ganit este specializat în procesul de creare a 3DÎmbrăcăminte tipăritădin măsurătorile unui scaner de corp de 360 de grade, care îi permite să creeze produse personalizate care să se potrivească perfect formei corpului unui individ.
Pe scurt, 2024 va fi o revoluție în industria modei, plină de noi tendințe de design și inspirație creativă.
De la modă durabilă la modă virtuală, de la reinventarea tradiției la personalizare, aceste noi tendințe vor redefini viitorul modei. În această epocă a schimbării, designerii vor folosi gândirea inovatoare și influențe diverse pentru a modela o industrie de modă mai diversă, mai incluzivă și mai durabilă.
Timpul post: 19-19-2024
