Portofoliile de design vestimentar sunt o modalitate importantă pentru designeri de a-și prezenta creativitatea și abilitățile, iar alegerea temei potrivite este crucială. Moda este un domeniu în continuă schimbare, cu noi tendințe de design și inspirații creative care apar în fiecare an. Anul 2024 introduce o nouă revoluție în modă. De la sustenabilitate la inovație tehnologică, de la diversitatea culturală la personalizare, designul vestimentar în 2024 va prezenta schimbări și evoluții mai interesante.
În această lume a modei în schimbare rapidă, putem nu numai să vedem gândirea inovatoare a designerilor, ci și să simțim aspectele sociale, tehnologice, culturale și de altă natură ale influenței. Acest articol va explora noile tendințe în designul vestimentar în 2024 și va analiza direcția modei în viitor.
1. Moda durabilă
Moda durabilă se referă la un model de modă care minimizează impactul negativ asupra mediului și social în timpul producției, proiectării, vânzărilor și consumului. Se pune accent pe utilizarea eficientă a resurselor, cele mai scăzute emisii de carbon din producție, reutilizarea materialelor și respectarea drepturilor muncii. Acest model de modă își propune să promoveze armonia între oameni și mediu, precum și responsabilitatea pentru generațiile viitoare.
(1) Creșterea gradului de conștientizare a mediului: oamenii devin din ce în ce mai conștienți de impactul industriei fast fashion asupra mediului, astfel încât sunt mai înclinați să aleagă mărci și produse conștiente de mediu.
(2) Sprijin pentru reglementări și politici: multe țări și regiuni au început să dezvolte reglementări și politici pentru a promova dezvoltarea modei durabile.
(3) Schimbări ale cererii consumatorilor: mai mulți consumatori devin conștienți de impactul comportamentelor lor de cumpărare asupra mediului și societății. Este mai probabil să susțină mărcile care adoptă practici ecologice.
(4) Progrese în tehnologie: apariția noilor tehnologii a făcut ca moda durabilă să fie mult mai ușor de realizat. De exemplu, tehnologia de imprimare 3D de design digital poate reduce consumul de resurse, fibrele inteligente pot îmbunătăți durabilitatea îmbrăcămintei.
Mata Durikovic este nominalizată pentru LVHM Green Trail Award și câștigătoare a mai multor premii. Marca ei vizează bunuri de lux pe deplin durabile, care se degradează în materiale individuale și sunt ușor de reciclat. Ea a explorat materiale bioplastice, cum ar fi amidon/fructe și bioplastice pe bază de jeleu, pentru a le dezvolta într-o țesătură comestibilă numită „piele cristal bioplastic” - o consistență asemănătoare pielii care servește ca alternativă pentru piele.
Și a creat piele cristal bioplastic cu 3Dbroderie. Amestecul exploziv de cristale Swarovsly reciclate cu tehnologie de croșetat fără deșeuri, expresia împinge limitele durabilității modei de lux
2. Moda virtuală
Moda virtuală se referă la utilizarea tehnologiei digitale și a tehnologiei de realitate virtuală pentru a proiecta și afișa îmbrăcăminte. Lăsați oamenii să experimenteze moda în lumea virtuală. Această formă de modă include nu numai designul de îmbrăcăminte virtuală, ci și potrivirea virtuală, prezentări de modă digitale și experiențe virtuale de brand. Moda virtuală aduce noi posibilități industriei modei, permițând consumatorilor să afișeze și să experimenteze moda în lumea virtuală și, de asemenea, aduce o piață mai largă și un spațiu creativ pentru mărci.
(1) Promovarea progresului științific și tehnologic: Cu progresul continuu al științei și tehnologiei, inclusiv tehnologia de modelare AR, VR și 3D, făcând posibilă moda virtuală.
(2) Influența rețelelor sociale: popularitatea rețelelor sociale a crescut cererea oamenilor pentru imagini virtuale și experiențe virtuale. Oamenii vor să-și arate personalitatea și gustul de modă în spațiul virtual.
(3) Protecția mediului și durabilitatea: Moda virtuală poate reduce producția și consumul de îmbrăcăminte fizică, reducând astfel impactul asupra mediului, în conformitate cu tendința actuală de dezvoltare durabilă.
(4) Modificări ale cererii consumatorilor: generația mai tânără de consumatori acordă mai multă atenție experienței personalizate și digitale, iar moda virtuală poate satisface noile lor nevoi de experiență în modă.
Auroboros, o casă de modă care combină știința și tehnologia cu moda fizică și prêt-à-porter doar digital, a debutat prima sa colecție de prêt-à-porter doar digital la Săptămâna Modei de la Londra. Prezintă colecția digitală „Bio-mimicry”, inspirată de forțele ciclice ale naturii, tehnologie și impactul filmelor SF ale lui Alex Garland asupra anime-ului lui Hayao Miyazaki. Eliberată de toate constrângerile materiale și deșeurile, colecția digitală bionică de întreg corpul și dimensiunea invită pe toată lumea să se cufunde în lumea utopică a lui Auroboros.
3. Reinventează tradiția
Remodelarea tradiției se referă la reinterpretarea modelelor de îmbrăcăminte tradiționale, meșteșuguri și alte elemente, integrarea meșteșugurilor tradiționale în designul vestimentar contemporan, prin explorarea și protejarea tehnicilor artizanale tradiționale, combinate cu elemente tradiționale ale diferitelor culturi, pentru a crea lucrări unice și creative. Acest model de modă își propune să moștenească cultura istorică, satisfacând în același timp nevoile estetice ale consumatorilor moderni, astfel încât cultura tradițională să poată respira o nouă viață.
(1) Entuziasm pentru întoarcerea culturală: sub valul globalizării, reidentificarea oamenilor și revenirea la cultura locală devin din ce în ce mai intense. Remodelarea modei tradiționale satisface dorul și dorul oamenilor de cultura tradițională.
(2) Urmărirea istoriei de către consumatori: din ce în ce mai mulți consumatori sunt interesați de istorie și cultura tradițională și speră să-și exprime respectul și dragostea pentru tradiție prin modă.
(3) Promovarea diversității culturale: deschiderea și toleranța oamenilor față de diferite culturi promovează, de asemenea, tendința de remodelare a modei tradiționale. Designerii se pot inspira din culturi diferite pentru a crea piese diverse.
Ruiyu Zheng, un designer în curs de dezvoltare de la Parsons College, integrează tehnici tradiționale chinezești de sculptură în lemn în designul vestimentar. În designul ei, siluetele clădirilor chinezești și occidentale sunt mai tridimensionale pe textura unică a țesăturii. Zheng Ruiyu a stratificat sculpturi complicate din plută pentru a crea un efect unic, făcând hainele de pe modele să arate ca sculpturi ambulante.
4. Personalizare personalizată
Îmbrăcăminte personalizatăeste adaptată nevoilor și preferințelor clienților. În comparație cu gata tradițională, îmbrăcămintea personalizată personalizată este mai potrivită pentru forma și stilul corpului clientului și poate prezenta caracteristici personalizate, astfel încât consumatorii să poată obține mai multă satisfacție și încredere în modă.
(1) Cererea consumatorilor: consumatorii urmăresc din ce în ce mai mult individualitatea și unicitatea. Vor să-și poată exprima personalitatea și stilul în hainele lor.
(2) Dezvoltarea tehnologiei: Odată cu dezvoltarea tehnologiei, cum ar fi scanarea 3D, adaptarea virtuală și software-ul personalizat, personalizarea personalizată a devenit mai ușor de realizat.
(3) Impactul rețelelor sociale: popularitatea rețelelor sociale a crescut și mai mult cererea de personalizare personalizată. Oamenii doresc să-și arate stilul unic pe platformele sociale, iar personalizarea îi poate ajuta să atingă acest obiectiv.
Ganit Goldstein este un designer de modă 3D specializat în dezvoltarea de sisteme textile inteligente. Interesul său constă în intersecția procesului și tehnologiei în produse inovatoare, concentrându-se în primul rând pe integrarea imprimării și scanării 3D în textile 3D. Ganit este specializată în procesul de creare a 3Dîmbrăcăminte imprimatădin măsurătorile unui scaner corporal la 360 de grade, care îi permite să creeze produse personalizate care se potrivesc perfect formei corpului unui individ.
Pe scurt, 2024 va fi o revoluție în industria modei, plină de noi tendințe de design și inspirație creativă.
De la moda sustenabilă la moda virtuală, de la reinventarea tradiției la personalizare, aceste noi tendințe vor redefini viitorul modei. În această eră a schimbărilor, designerii vor folosi gândirea inovatoare și influențele diverse pentru a modela o industrie a modei mai diversă, incluzivă și durabilă.
Ora postării: 19-aug-2024
