Portofoliile de design vestimentar sunt o modalitate importantă pentru designeri de a-și etala creativitatea și abilitățile, iar alegerea temei potrivite este crucială. Moda este un domeniu în continuă schimbare, cu noi tendințe de design și inspirații creative care apar în fiecare an. Anul 2024 introduce o nouă revoluție în modă. De la sustenabilitate la inovație tehnologică, de la diversitate culturală la personalizare, designul vestimentar din 2024 va prezenta schimbări și evoluții mai interesante.
În această lume a modei aflată în rapidă schimbare, nu putem doar observa gândirea inovatoare a designerilor, ci putem simți și influența acestora prin aspectele sociale, tehnologice, culturale și de altă natură. Acest articol va explora noile tendințe în designul vestimentar din 2024 și va analiza direcția modei în viitor.
1. Modă sustenabilă
Moda sustenabilă se referă la un model vestimentar care minimizează impactul negativ asupra mediului și social în timpul producției, designului, vânzărilor și consumului. Aceasta pune accent pe utilizarea eficientă a resurselor, cele mai mici emisii de carbon din producție, reutilizarea materialelor și respectarea drepturilor muncii. Acest model vestimentar își propune să promoveze armonia dintre oameni și mediu, precum și responsabilitatea față de generațiile viitoare.
(1) Creșterea gradului de conștientizare a mediului: Oamenii devin din ce în ce mai conștienți de impactul industriei fast fashion asupra mediului, așa că sunt mai înclinați să aleagă mărci și produse ecologice.
(2) Sprijinirea reglementărilor și politicilor: Multe țări și regiuni au început să elaboreze reglementări și politici pentru a promova dezvoltarea modei durabile.
(3) Schimbări în cererea consumatorilor: Tot mai mulți consumatori devin conștienți de impactul comportamentelor lor de cumpărare asupra mediului și societății. Aceștia sunt mai predispuși să sprijine mărcile care adoptă practici ecologice.
(4) Progrese tehnologice: Apariția noilor tehnologii a făcut ca moda sustenabilă să fie mult mai ușor de realizat. De exemplu, tehnologia de imprimare 3D și designul digital pot reduce consumul de resurse, iar fibrele inteligente pot îmbunătăți durabilitatea hainelor.
Mata Durikovic este nominalizată la premiul LVHM Green Trail și câștigătoare a mai multor premii. Marca ei își propune să creeze bunuri de lux complet sustenabile, care se degradează în materiale individuale și sunt ușor de reciclat. Ea a explorat materiale bioplastice, cum ar fi bioplasticele pe bază de amidon/fructe și jeleu, pentru a le transforma într-un material comestibil numit „piele cristalină bioplastică” - o consistență asemănătoare pielii, care servește ca alternativă la piele.
Și a creat piele cristalină bioplastică cu tehnologie 3DbroderieCu amestecul exploziv de cristale Swarovski reciclate și tehnologia de croșetat fără deșeuri, expresia împinge limitele sustenabilității modei de lux.
2. Modă virtuală
Moda virtuală se referă la utilizarea tehnologiei digitale și a tehnologiei realității virtuale pentru a proiecta și expune haine. Permite oamenilor să experimenteze moda în lumea virtuală. Această formă de modă include nu doar designul virtual de îmbrăcăminte, ci și probări virtuale, prezentări de modă digitale și experiențe virtuale de brand. Moda virtuală aduce noi posibilități industriei modei, permițând consumatorilor să expună și să experimenteze moda în lumea virtuală și, de asemenea, aducând o piață mai largă și un spațiu creativ pentru branduri.
(1) Promovarea progresului științific și tehnologic: Odată cu progresul continuu al științei și tehnologiei, inclusiv AR, VR și tehnologia de modelare 3D, moda virtuală devine posibilă.
(2) Influența rețelelor de socializare: Popularitatea rețelelor de socializare a crescut cererea oamenilor pentru imagini și experiențe virtuale. Oamenii vor să-și arate personalitatea și gusturile vestimentare în spațiul virtual.
(3) Protecția mediului și sustenabilitate: Moda virtuală poate reduce producția și consumul de îmbrăcăminte fizică, reducând astfel impactul asupra mediului, în conformitate cu tendința actuală de dezvoltare durabilă.
(4) Schimbări în cererea consumatorilor: Generația tânără de consumatori acordă mai multă atenție experienței personalizate și digitale, iar moda virtuală poate satisface noile lor nevoi de experiență în materie de modă.
Auroboros, o casă de modă care combină știința și tehnologia cu moda fizică și colecția prêt-à-porter exclusiv digitală, a lansat prima sa colecție prêt-à-porter exclusiv digitală la Săptămâna Modei de la Londra. Aceasta prezintă colecția digitală „Bio-mimicry”, inspirată de forțele ciclice ale naturii, tehnologiei și impactul filmelor SF ale lui Alex Garland asupra anime-urilor lui Hayao Miyazaki. Liberă de orice constrângeri materiale și deșeuri, colecția bionică digitală, atât în format complet, cât și în format digital, invită pe toată lumea să se cufunde în lumea utopiană a lui Auroboros.
3. Reinventează tradiția
Remodelarea tradiției se referă la reinterpretarea modelelor vestimentare tradiționale, a meșteșugurilor și a altor elemente, integrând meșteșugurile tradiționale în designul vestimentar contemporan, prin explorarea și protejarea tehnicilor artizanale tradiționale, combinate cu elemente tradiționale ale diferitelor culturi, pentru a crea opere unice și creative. Acest model vestimentar își propune să moștenească cultura istorică, satisfăcând în același timp nevoile estetice ale consumatorilor moderni, astfel încât cultura tradițională să poată da o nouă viață.
(1) Entuziasmul pentru revenirea culturală: Sub valul globalizării, reidentificarea și revenirea oamenilor la cultura locală devin din ce în ce mai intense. Remodelarea modei tradiționale satisface dorința și dorința oamenilor pentru cultura tradițională.
(2) Trasarea istoriei de către consumatori: Din ce în ce mai mulți consumatori sunt interesați de istorie și cultura tradițională și speră să își exprime respectul și dragostea pentru tradiție prin intermediul modei.
(3) Promovarea diversității culturale: Deschiderea și toleranța oamenilor față de diferite culturi promovează, de asemenea, tendința de remodelare a modei tradiționale. Designerii se pot inspira din diferite culturi pentru a crea piese diverse.
Ruiyu Zheng, o designer emergentă de la Parsons College, integrează tehnici tradiționale chinezești de sculptură în lemn în designul vestimentar. În designul său, siluetele clădirilor chinezești și occidentale sunt mai tridimensionale pe textura unică a țesăturii. Zheng Ruiyu a stratificat sculpturi complexe din plută pentru a crea un efect unic, făcând ca hainele modelelor să arate ca niște sculpturi ambulante.
4. Personalizare personalizată
Îmbrăcăminte personalizatăeste adaptată nevoilor și preferințelor clienților. Comparativ cu hainele tradiționale prêt-à-porter, îmbrăcămintea personalizată este mai potrivită pentru forma corpului și stilul clientului și poate prezenta caracteristici personalizate, astfel încât consumatorii să poată obține mai multă satisfacție și încredere în modă.
(1) Cererea consumatorilor: Consumatorii caută din ce în ce mai mult individualitate și unicitate. Ei vor să își poată exprima personalitatea și stilul în hainele lor.
(2) Dezvoltarea tehnologiei: Odată cu dezvoltarea unor tehnologii precum scanarea 3D, montarea virtuală și software-ul personalizat, personalizarea a devenit mai ușor de realizat.
(3) Impactul rețelelor sociale: Popularitatea rețelelor sociale a crescut și mai mult cererea de personalizare. Oamenii vor să-și arate stilul unic pe platformele sociale, iar personalizarea îi poate ajuta să atingă acest obiectiv.
Ganit Goldstein este un designer de modă 3D specializat în dezvoltarea de sisteme textile inteligente. Interesul său constă în intersecția dintre proces și tehnologie în produse inovatoare, concentrându-se în principal pe integrarea imprimării și scanării 3D în textile 3D. Ganit este specializat în procesul de creare 3D.haine imprimatedin măsurătorile unui scaner corporal de 360 de grade, ceea ce îi permite să creeze produse personalizate care se potrivesc perfect formei corpului unei persoane.
Pe scurt, 2024 va fi o revoluție în industria modei, plină de noi tendințe de design și inspirație creativă.
De la moda sustenabilă la moda virtuală, de la reinventarea tradiției la personalizare, aceste noi tendințe vor redefini viitorul modei. În această eră a schimbării, designerii vor folosi gândirea inovatoare și influențele diverse pentru a modela o industrie a modei mai diversă, incluzivă și sustenabilă.
Data publicării: 19 august 2024
